中国艺术史 第一卷

中国艺术史 第一卷
作　者： 陈滞冬 著;
出版社： 新星出版社
丛编项：
版权说明： 本书为公共版权或经版权方授权，请支持正版图书
标　签： 暂缺
ISBN 出版时间 包装 开本 页数 字数
未知 暂无 暂无 未知 0 暂无

作者简介

　　陈滞冬，1951年生于成都，艺术史研究学者、画家、书法家、收藏家。1984年获四川省哲学社会科学科研成果奖。1987年获四川师范大学中国古代文学研究所文学硕士学位。曾任职于成都永陵博物馆、四川师范大学中文系。现为中国书法家协会会员，中国青年书法理论家协会副主席、四川省书法家协会常务理事兼创作评审委员、四川省美术家协会会员、四川省巴蜀文艺基金奖书法奖评委。陈滞冬少时师从陈子庄（石壶），后师从晏济元学习中国绘画。曾在北京、台北、巴黎、成都、兰州、太原、南京、杭州、威海、郑州等地举办个人画展。出版画集：《陈滞冬画集》《陈滞冬花鸟作品选》《玉山高处：陈滞冬作品集》《秋月春风：陈滞冬工笔花鸟画》。已出版个人著作《大风堂传习录》（2022）、《中国书法学论著提要》（2021）、《嵇康之死》（2020）、《存在的借口——艺术家及其时代》（2018）、《中国书画与文人意识》（2017）、《丹青引：中国画研究与欣赏》（2016）、《石壶论画语要》（2010）等；翻译作品《中国历代书法》《新出土中国历代书法》等。

内容简介

艺术史研究学者、画家、书法家、收藏家陈滞冬先生有着深厚的中国古典文学修养和丰富的艺术创作经验。他耗时多年创作的《中国艺术史》系列丛书立足于摆脱西方中心主义下的历史观，以中国人的视角重新阐释中国艺术的漫长发展历程，并分享最新学术成果及相关考古发现。全书上迄中华先民时期，下至二十世纪初期，涵盖绘画、书法、建筑、雕塑等艺术类别，同时重点讨论艺术作品背后的社会背景、创作思想和人文价值。可以说《中国艺术史》系列丛书既是一部全面的中国艺术通史，也是一部中国思想史。《中国艺术史 第一卷》（先秦至汉末）本卷展现了从史前时期至公元二世纪末期，东亚大陆内部文明是如何融合、震荡，最终形成中华文化主流。包括：中国新石器时代彩陶文化；商周时代特有的青铜与玉器，以及文字的诞生：契刻、铸造与手写；代表书法艺术的形成——秦汉之际的篆隶之变；绘画与绘画性的觉醒——汉代造型艺术中的线条，等精彩内容。

图书目录

第一章 曙光初现

　　1.1 视觉的觉醒 / 9

　　1.2 力与造型 / 13

　　1.3 无休止的涡旋：运动的意义 / 20

　　1.4 凿破鸿蒙 / 26

　　1.5 众星闪耀 / 32

　　第二章 辉煌的黎明

　　2.1 文明苏醒 / 41

　　2.2 契刻文字 / 47

　　2.3 礼器与神像 / 56

　　2.4 玉、石、泥 / 82

　　2.5 房屋与都邑：礼仪建筑与民居 / 89

　　第三章 早期文明：巅峰及其泛化

　　3.1 神与人的纠葛 / 99

　　3.2 上帝之眼 / 117

　　3.3 营造天国的投影 / 128

　　3.4 权力的隆替与文化的兴衰 / 137

　　3.5 文字：契刻、铸造与书写 / 160

　　3.6 道术之裂与生命之力 / 174

　　3.7 与天无极 / 183

　　3.8 被物化的神力 / 196

　　第四章 盛衰隆替

　　4.1 历史的终结？ / 205

　　4.2 再造自然：写实与象征 / 217

　　4.3 篆隶嬗变与小篆之殇 / 241

　　4.4 兵器、战车与思想 / 265

　　第五章 大汉之光

　　5.1 浴火重生的文明 / 281

　　5.2 造型的诞生 / 293

　　5.3 人的人化与物的神化 / 303

　　5.4 绘画与绘画性的觉醒 / 318

　　5.5 建筑：历史的体温 / 335

　　5.6 书写性的勃兴与放纵 / 347

　　5.7 构建宇宙与抒写自我 / 363

　　表 378

　　参考书目

　　一、典籍 / 387

　　二、论著 / 388

　　三、 图录 / 394